…È uno dei festival di Piemonte dal Vivo…
In viaggio negli spettacoli tra cultura e turismo

Festival Cusiano di Musica Antica
“Cusius Festival of Early Music”


Giovedì 24 Giugno 2010
Sala Tallone all’isola di San Giulio – Orta S.Giulio (NO)

“Lo stile italiano nella Londra del Settecento”



P. NARDINI Sonata n.1 in Re maggiore per traversiere e basso continuo
Adagio – Allegro - Allegro

C. GRAZIANI Sonata in Do Maggiore per violoncello e clavicembalo
Allegro – Andante - Presto

G.B. PESCETTI Sonata in do minore per cembalo solo
Allegro – Andante - Presto

C. GRAZIANI Sonata in mi minore per violoncello e clavicembalo
Allegro – Largo - Vivace

P.LOCATELLI Sonata n. 2 in Re maggiore
Largo - Allegro - Andante,dolce - Presto




I MUSICI DI SANTA PELAGIA
Fiorella Andriani (Traversiere)
Marco Testori (Violoncello)
Maurizio Fornero (Clavicembalo)



L’ensemble strumentale I Musici di Santa Pelagia di Torino riunisce strumentisti di alta preparazione professionale ed accomunati dal desiderio di eseguire le musiche di diverse epoche con criteri filologici rifacendosi alla prassi esecutiva del tempo.
Accanto al repertorio di autori noti nel panorama musicale sei-settecentesco, il gruppo attua una ricerca di musiche inedite privilegiando così composizioni rare e di grande pregio artistico.
Di particolare rilievo le prime esecuzioni moderne del “Ballet du Temple de la Paix” di J.B. Lully con la direzione di Barthold Kujieken, l’Oratorio Santa Pelagia di A. Stradella, la Messa a tre voci per sua Altezza Reale Carlo Amedeo di Savoia di M. Cazzati.
I Musici di Santa Pelagia hanno partecipato a numerose rassegne musicali e a manifestazioni di risonanza internazionale sia in Italia che all’estero tra le quali il Roma Festival Barocco, Les concerts a Saint Germain ( Ginevra ), Mille anni di Musica Italiana (Madrid) ottenendo ampi consensi di pubblico e critica. Hanno inciso per la casa discografica Stradivarius di Milano la Messa per il SS. Natale del 1707 di Alessandro Scarlatti ( 2004 ) e l’Oratorio Santa Pelagia di Alessandro Stradella (2007).
Dal 2005 l’associazione organizza in Torino la stagione musicale “Regie Sinfonie” dove, in un percorso itinerante nelle chiese e nei palazzi storici del centro storico cittadino, vengono proposte pagine musicali del XVII e XVIII secolo.


The instrumental ensemble I Musici di Santa Pelagia (St. Pelagia’s musicians) of Turin gathers instrumentalists with high professional qualification who share the interest for performing music from different periods with a philological outlook following the performing praxis of the time.
Together with the repertoire of well known authors of the seventeenth and eighteenth centuries musical outline, the group carries out a research of unperformed music favouring in such way rare scores having great artistic value.
Of particular relevance are the first modern performance of the “Ballet du Temple de la Paix” by J.B. Lully under the conduction of Barthold Kujieken, the Oratorio of Santa Pelagia by A. Stradella, the three-part Mass for His Royal Highness Carlo Amedeo of Savoy by M. Cazzati.
The “Musici di Santa Pelagia” have taken part in many musical festivals having international fame both in Italy as well as abroad, among these: the “Roma Festival Barocco”, “Les concerts a Saint Germain” ( Ginevra ), “Mille anni di Musica Italiana” (Madrid) obtaining widespread success both with the public as well as with the critics. They have recorded for Stradivarius of Milan the “1707 Christmas Mass” by Alessandro Scarlatti ( 2004 ) and the “Oratorio of Santa Pelagia” by Alessandro Stradella (2007).
Since 2005 the ensemble organises in Turin the musical season “Regie Sinfonie” where, along a itinerary through the churches and historical palaces of the town’s historical centre, they offer pages of seventeenth and eighteenth century music.


Fiorella Andriani ha compiuto gli studi musicali al Conservatorio”G.Verdi”di Torino, dove ha ottenuto il Diploma di Flauto e la Maturità artistica.
Ha proseguito gli studi presso la Musik-Akademie di Basilea,dove ha conseguito l’Orchester con il Maestro E. Pahud ed il Konzertdreife- Diplom con il Maestro P.L. Graf ottenendo il massimo dei voti e la lode.
E’stata primo flauto dell’Orchestra giovanile svizzera Sjso, ha collaborato con la Radio e la Basler Sinfonie Orchester di Basilea esibendosi anche come solista ,l’ chestra della Svizzera Italiana, l’Orchestra da Camera di Mantova e l’Orchestra Filarmonica di Torino.
Da alcuni anni si dedica allo studio della Musica Antica e del Flauto traverso barocco partecipando a corsi internazionali Vicenza, Urbino, Ginevra, Sopron seguita dal Maestro M. Gatti (con il quale ha studiato alla Scuola Musicale di Milano) e dal Maestro B. Kuijken con il quale ha studiato presso il Conservatoire Royale di Bruxelles ottenendo il diploma con “grand distinction” nel giugno 2002. Nell’ottobre 2002 ha vinto il terzo premio al concorso “Bonporti” di Rovereto (musica da camera su strumenti originali) in duo Flauto classico e Fortepiano.Dal Maggio 1993 ricopre,stabilmente,il ruolo di Flauto ed Ottavino nell’Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai.


Marco Testori. Nato nel 1970 a Como, inizia giovanissimo lo studio del pianoforte, dell’organo e successivamente del violoncello. Presso il Conservatorio “G. Verdi” di Milano consegue nel 1991 il diploma in organo e composizione organistica e nel 1993 il diploma in violoncello.
Dopo aver seguito corsi di perfezionamento con J. Goritzky, M. Flaksmann ed E. Bronzi intraprende l’approfondimento della musica antica studiando presso la “Schola Cantorum Basilensis” con C. Coin.Inizia la sua collaborazione con diversi gruppi tra cui La venexiana, Orquesta Barroca de Sevilla, Al Ayre Espanol, Ensemble Arcadia Basel, Ensemble Baroque de Limoges, Cappella S. Petronio, Ensemble Arte-Musica, I Virtuosi delle Muse, Atalanta Fugiens, La tempesta con i quali incide musiche di B. Marcello, A. Bononcini, C. Monteverdi, A. Scarlatti, A.Vivaldi, A.Brioschi, N.Fiorenza per le case discografiche Divox, Sony, Opus 111, Dulcimer, Naxos, Naïve, Amadeus e Stradivarius. Partecipa inoltre a produzioni cameristiche di enti quali Milano Classica, A.S.L.I.C.O., I Pomeriggi Musicali. Dal 1994 al 2004 è stato primo violoncello dell’ensemble il Giardino Armonico con il quale ha partecipato ai maggiori festival internazionali (Musica e Poesia a San Maurizio – Milano; Styriarte Festival – Graz; Festival di Pentecoste – Salisburgo; Osterklang –Vienna; Schleswig-Holstein Musik Festival; Rheingau Festival; Settimane Musicali Internazionali – Lucerna; Festival de Musique – Montreux-Vevey) e si è esibito nelle sale più importanti del mondo (Teatro San Carlo – Napoli; Concertgebouw – Amsterdam; Wigmore Hall – Londra; Musikverein – Vienna; Konzerthaus – Vienna; Théâtre des Champs-Elysées – Parigi; Tonhalle – Zurigo; Alte Oper – Francoforte; Staatsoper unter den Linden – Berlino; Auditorio Nacional – Madrid; Auditorium P. Casals – Tokio; Teatro Colon - Buenos Aires; Carnegie Hall - New York; Sydney Opera House). Con il Giardino Armonico ha inciso in esclusiva per Teldec.È primo violoncello del gruppo svizzero I Barocchisti ed è attivo anche in campo corale in qualità di compositore e direttore del coro Convivia Musica.La sua attività cameristica spazia dal duo (violoncello-arpa, violoncello-fortepiano) alle formazioni di trio e quartetto in collaborazione con specialisti nella prassi esecutiva antica. È componente dell’ensemble Concert sans Orchestre che si dedica al repertorio di musica da camera e alle trascrizioni d’autore eseguite su strumenti originali.Collabora da diversi anni con il pianista Pierre Goy seguendo il comune interesse per la ricerca delle possibilità espressive e timbriche degli strumenti storici.Ha registrato inoltre per la Radiotelevisione Italiana, RTSI, Bravo TV Canada, Antenne 2 France.


Maurizio Fornero si è diplomato in Organo e Composizione Organistica, Pianoforte e Clavicembalo presso il Conservatorio “G. Verdi” di Torino sotto la guida di G. Donati, W. Peroni e G. Tabacco. Nel 1990 gli viene assegnato il Premio “Silipo” quale miglior diploma in Organo e Composizione Organistica. Nel 1992 è giunto, come unico rappresentante italiano, alle finali dell’European Organ Festival di Bolton ( Gran Bretagna ). Perfezionandosi nell’esecuzione filologica del repertorio antico, svolge da anni un’intensa attività concertistica come solista nonché in formazioni cameristiche che lo ha portato ad esibirsi in festival nazionali ed internazionali di musica antica e barocca tra cui “Musica en Catedral” di Astorga (Spagna), “Van Vlaanderen” di Bruges ( Belgio ), Festival Internazionale dell’ Aia e di Utrecht ( Olanda ), “L’altro suono-Unione Musicale” di Torino,” Festival Monteverdiano” di Cremona, Settembre Musica di Torino, Bologna Festival. Ha partecipato a numerose esecuzioni in diretta radiofonica su radio Nazionali ( Rai Radio Tre, Rai filodiffusione ) ed Europee ( Radio 3 Nazionale Belgio, Radio Classica Spagna ).Collabora come organista e cembalista con l’ Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai, il Teatro Regio di Torino, L’Academia Montis Regalis, l’Accademia Corale Ruggero Maghini, l’ensemble strumentale “Gli Affetti Musicali” e il gruppo vocale “Daltrocanto”. Ha inciso per le case discografiche Stradivarius, Opus 111, Niccolò, Syrius numerosi CD di musiche di compositori del XVI, XVII e XVIII secolo. Fondatore dell’ensemble strumentale “I Musici di Santa Pelagia”, ha inciso, in co-produzione con l’ensemble vocale “Festina Lente” di Roma, la Messa per il SS. Natale di Alessandro Scarlatti ed ultimamente l’Oratorio Santa Pelagia di Alessandro Stradella (Stradivarius). E’ stato docente presso il Conservatorio “G. Verdi” di Torino all’insegnamento di pratica del Basso Continuo e direttore del Civico Istituto Musicale di Saluzzo ricoprendo anche la carica di consigliere di amministrazione della Scuola di Alto Perfezionamento Musicale. Attualmente ricopre la carica di direttore della Scuola Comunale di Musica di Mondovì.