Federica Napoletani
Conseguito brillantemente il Diploma in Pianoforte sotto la guida del M° Nuti Giampaolo presso il Conservatorio “A. Boito” di Parma, affianca allo studio dello strumento quello del canto lirico studiando con la M° Curti Maria Cristina presso lo stesso istituto e conseguendo il Diploma in Canto Lirico. Consegue con lode il Master of Arts in Music Performance per il corso di Canto nella classe di Luisa Castellani presso il Conservatorio della Svizzera Italiana a Lugano dove approfondisce in particolar modo il repertorio cameristico e quello contemporaneo: a quest’ultimo si dedica con particolare passione collaborando frequentemente con l'Ensemble '900 del CSI e la classe di Direzione d'Orchestra del M° Arturo Tamayo. Durante gli studi presso il Conservatorio elvetico ha inoltre la possibilità di approfondire il repertorio antico medievale e rinascimentale sotto la guida in particolar modo di Barbara Zanichelli, Diego Fratelli e Giovanni Conti ed il repertorio cameristico di lingua tedesca con Daniel Fueter. Nel giugno 2016 consegue con lode e il massimo dei voti il MAS in Contemporary Music sempre presso il Conservatorio della Svizzera Italiana di Lugano, corso volto ad affrontare e perfezionare le svariate tecniche esecutive del repertorio del XX secolo. Si esibisce regolarmente in tutta Europa sia in veste di solista che in collaborazione con diversi ensemble tra cui Studium Ensemble, Vox Altera, Odhecaton, Compagnia del Madrigale, la Divina Armonia, Mala Punica, La Risonanza, Coro e Orchestra Ghislieri, la Verdi Barocca, il Canto di Orfeo e Les Musiciens du Prince, ensemble Matka di Ginevra, ensemble Paul Klee di Berna. Il panorama contemporaneo la vede partecipe a diverse Prime Assolute tra cui spicca la collaborazione internazionale con il Teatro Nazionale di Prishtina in Kosovo grazie alla quale viene portato in scena il lavoro Diffraction #1, su testi del drammaturgo kosovaro Jeton Neziraj e musiche di Gabriele Marangoni. Sono inoltre svariate le collaborazioni che le permettono di interpretare partiture anche in prima esecuzione assoluta di compositori quali Luis de Pablo, Francesco Hoch, Beat Furrer, Gavin Bryars. Il teatro musicale la vede protagonista , tra gli altri, nei ruoli di Erighetta nell'Intermezzo napoletano “L'ammalato immaginario” di Leonardo Vinci e di Serpina ne “La serva padrona” di Giovanni Battista Pergolesi , di Lucy nell'opera “The telephone” di Gian Carlo Menotti, nonché di un adattamento scenico del “Pierrot Lunaire” di Arnold Schönberg. Con l’ensemble Progetto Pierrot sotto la direzione di Alessandro Maria Carnelli si esibisce nel repertorio che più le è affine, quello cameristico-contemporaneo: degno di nota il programma liederistico intorno alla figura di Gustav Mahler, che vede luce nel disco “Mahler: The Wunderhorn World”, vincitore del Premio Abbiati del Disco 2024. Canta per svariati festival del panorama musicale europeo tra cui '900 e Presente, Cantar di Pietre, La Via Lattea, Early Music Festival di San Pietroburgo, Stockholm Early Music Festival, Festival Sine Nomine e Festival Bach di Losanna, Verbier Festival, Zermatt Festival, Longlake Festival di Lugano, Festival de Saint-Michel en Thièrache. Si esibisce in diversi importanti teatri d’Europa tra cui il Teatro de la Zarzuela di Madrid, Teatro alla Scala di Milano, LAC di Lugano, De Singel di Anversa. Incide per Brilliant Classics, Glossa, Passacaille, Da Vinci Classics.

Laura Nudo
Si diploma in flauto traverso nel 2007 presso l’Istituto Musicale Pareggiato della Valle d’Aosta sotto la guida di Alessandro Molinaro. Nel 2009 consegue la laurea di II livello relativa al biennio di formazione per i docenti presso il Conservatorio “G. Cantelli” di Novara e nel 2011, presso lo stesso Istituto, il Diploma Accademico di II livello in flauto traverso. Nello stesso anno si avvicina allo studio del flauto traversiere barocco sotto la guida di Marco Brolli e segue le lezioni teoriche di prassi esecutiva barocca tenute da Emilia Fadini presso la Scuola Musicale di Milano. Prosegue la sua formazione concludendo nel 2015 il triennio di flauto traversiere presso la Scuola Civica Musicale “C. Abbado” di Milano – sezione di musica antica – con Marcello Gatti e M. Brolli. Segue inoltre corsi di perfezionamento con Barthold Kuijken e Marc Hantaï. Di fondamentale importanza per i suoi studi è stato l’incontro con Diego Fratelli con il quale ha approfondito lo studio della teoria musicale rinascimentale. Negli ultimi anni ha collaborato come solista con ensemble sul territorio come l’Ensemble Imaginaire, l’Orchestra da camera della Cappella Musicale del Sacro Monte Calvario di Domodossola, l’Ensemble Pecelli. Attualmente collabora con The Gibraltar Classical Music Society partecipando a concerti nel Regno Unito. È docente di ruolo di flauto traverso presso la scuola secondaria di I grado.

Gian Luca Rovelli
Nasce nel 1983 e inizia gli studi musicali nella classe di pianoforte di N. Parente presso il Conservatorio “G. Cantelli” di Novara. Prosegue gli studi con G. Gili, sotto la cui guida si diploma a pieni voti nel 2009 presso il Conservatorio “A. Buzzolla” di Adria (RO). Segue inoltre corsi di perfezionamento con P. N. Masi. Nel suo percorso musicale diventa fondamentale l’incontro con Emilia Fadini: nel 2009 inizia lo studio del clavicembalo, delle prassi esecutive barocche e rinascimentali e della pratica del basso continuo presso la Scuola Musicale di Milano. Nel 2013 vince il Primo Premio al VI Concorso Nazionale di Clavicembalo di Acqui Terme (AL). In veste di clavicembalista solista e di continuista partecipa ad importanti Festival nazionali ed internazionali suonando in Svizzera, Francia, Spagna e Regno Unito. Dal 2015 al 2020 collabora con l’ensemble Imaginaire sotto la direzione di C. Corrieri: con loro per Brilliant Classics nel 2017 incide l’integrale dei concerti di F. Durante e nel 2020 incide un programma sui Salve Regina di L. Leo, G. B. Pergolesi e N. Porpora. Completa la sua formazione laureandosi nel 2014 al corso di Laurea Magistrale in Musicologia presso il dipartimento di Musicologia e Beni culturali di Cremona, Università degli studi di Pavia. Prosegue la ricerca musicologica collaborando con Emilia Fadini relativamente a studi sulla prassi esecutiva barocca e tardo-rinascimentale. A dicembre 2018 cura l’edizione critica delle due sonate per cembalo di Felice Alessandri per la casa editrice Armelin di Padova. A gennaio 2019 viene pubblicato l’articolo Riflessioni intorno all’esecuzione del trillo in J. S. Bach scritto con Emilia Fadini per la rivista Rassegna Musicale Curci (anno LXXII n.1). Nel 2020 pubblica il profilo biografico di Emilia Fadini contenuto nel volume Cedere il passo al sogno. L’esperienza musicale di E. Fadini pubblicato da LIM – Libreria Musicale Italiana. Dal 2016 collabora in duo con M. Gaggini per la riscoperta e la valorizzazione del repertorio per due clavicembali. Nel novembre del 2019 il duo ha il suo esordio discografico per l’etichetta Brilliant Classics con l’incisione integrale dei trii di François Couperin trascritti da loro per due tastiere. Dal 2021 è docente di pianoforte di ruolo presso la scuola secondaria di primo grado.